我带领青春正茂的芭蕾人踏上国际巡演的新旅程
新中国成立以来,芭蕾艺术作为一个引进品,经过了一代又一代中国芭蕾人的辛勤耕耘。 以中华优秀传统文化为根基,不断枝繁叶茂,硕果累累,展现了中国芭蕾舞的独特风格,也承担了自己的责任。 传播文化的光荣使命。
从1950年中国第一部芭蕾舞剧《和平鸽》开始,中国芭蕾舞剧《红色娘子军》和《白毛女》分别诞生于1964年和1965年。 中国芭蕾舞的国际探索历程永无止境,芭蕾语言独具韵味。
《红色娘子军》是中国文学艺术史上最具代表性的原创经典芭蕾舞剧之一。 它诞生近60年,已演出4000多次。 至今仍深受国内外观众喜爱。 该剧融合了西方芭蕾舞技巧和中国民间舞蹈表现手法。 是芭蕾舞领域中西艺术完美融合的经典之作。 这也是中国芭蕾舞史上的一个里程碑。 剧中《五寸剑》和《娘子军》的舞蹈演练,巧妙地将山东鼓秧歌的节奏和中国武术的刀枪技巧融入芭蕾舞中。 意大利历史学教授马里内拉谈到芭蕾舞剧《红色娘子军》,认为其价值和内涵已经超越了时代。 法国《世界报》评价:“女兵在军旗下练习射击,用阿拉伯舞与敌人搏斗,用大跳展现勇气。《红色支队》塑造了芭蕾舞舞台上穿着足尖鞋的英雄人物。”中国女军形象为世界芭蕾舞舞台增添了新色彩。”
随着芭蕾舞剧《红色娘子军》走向世界,中国芭蕾艺术的黄金时代也开始了。 《牡丹亭》、《大红灯笼高高挂》、《敦煌》等芭蕾舞剧融合了中国优秀传统文化、中国古典戏剧的精髓,具有中国古典美学精髓的芭蕾舞剧在世界多地演出。 如今,中国芭蕾舞已成为世界一流芭蕾舞。
从北京到江南古城,苏州建筑的砖瓦精美和江南文化的优秀,为苏州芭蕾舞团创造了“江南芭蕾”的艺术风格。 不断低调、厚积薄发,“江南芭蕾”逐渐绽放光芒:从2021年创作的芭蕾舞剧《我叫丁香》,到今年4月首演的大型原创芭蕾舞剧《云朵朵》,直至全国首演芭蕾舞团的《忆江南——芭蕾舞精品集》,这些作品不仅得到了国内市场的认可,也以其优秀的艺术水准打开了海外观众的心。
艺术无国界,文化有共识
“忆江南——芭蕾精品集锦”巡演首站定于西班牙著名城市巴塞罗那,这也是维多利亚剧院“2023舞蹈季”的开场演出。 苏州一座城,一半江南诗意。 《苏州雨情》、《送别》、《绣娘》是芭蕾舞剧《云海》中精选的特色舞蹈片段,生动地展现了江南的风光和情感。 中国艺术家以精湛的舞台表演赢得了万千观众的掌声和欢呼,谢幕多达7场。
苏州芭蕾舞团自成立以来,始终坚持“古为今用,洋化中化”的创作原则。 在塑造其艺术风格时,秉持多元文化的包容性和包容性,坚持传承经典、与时俱进,将芭蕾舞作为一门国际艺术。 语言讲述了一个温暖而有力的中国故事。 三年来,苏州芭蕾舞团积累了版权进口作品《春之祭》,创作了写实题材作品《我的名字是丁香》《云朵朵朵》,还完成了古典芭蕾经典的创作编排。 “天鹅湖”。 即将首映。 同时,舞团为新一代芭蕾舞演员提供了更大的发展空间和更广阔的表演舞台,鼓励年轻演员积极创作编舞,传达他们对艺术的探索和时代感悟。
冷静的积累是这次海外巡演的必要准备。 演出中,根据非物质文化遗产昆剧《牡丹亭》经典选段专门创作改编的《梦》惊艳全场。 缠绵优美的《水墨调》将中国昆曲这一具有七百多年历史的传统戏曲融入芭蕾舞的优雅舞蹈中,再现了杜丽娘与柳梦梅真真切切的爱情故事。
今年在国内首演的《云海》,开创了用芭蕾舞演绎科技题材的先河。 通过对苏州出生的“两弹一星”老兵、指战员等典型人物的艺术创作,讲述了老一辈科学家的故事。 不断突破身体、精神和技术极限,成功完成中国第一颗原子弹研制的感人故事。 剧中《送别》的双人舞不仅讲述了一对夫妻的分离和悲痛的故事,也展现了老一辈科学家“抛家报国”的奉献精神。
演出后半段,惊心动魄的舞蹈《春之祭》也感动了在场的所有观众。 看到大家为中国艺术家欢呼鼓掌:来自中国江南的原创舞蹈、俄罗斯作曲家斯特拉文斯基作曲、美国编舞格伦·泰特利编舞的《春天》、加拿大皇家芭蕾舞团的《天鹅湖》,我的眼睛不禁湿润了。温尼伯芭蕾舞团通过中国芭蕾舞演员的表演赢得了众多当地观众的喜爱。
在阿尔及利亚,“江南芭蕾”的热度不减。 在阿尔及尔的最后一场演出中,一些国家驻阿尔及尔的外交官和阿尔及利亚文化艺术部长前来观看演出。 阿富汗文化艺术部长苏莱亚·穆鲁吉在观看《别了》中的双人舞时多次感动落泪。 我们用足尖来标志“江南芭蕾”的新高度、新姿势。 我们还用足尖跨越国界和语言,画出中外艺术的“同心圆”。
转眼旅游回来已经2个多月了,一路上的每一个细节仍然时不时浮现在脑海中。 艺术无国界,文化却有共识。 新时代中国芭蕾在昂首阔步走向世界的同时,也以独特的表现方式让海外观众触摸到中国艺术的脉搏,感受到当代中国的活力。 在对艺术与美的追求中,中国芭蕾舞人应该在坚持以人民为中心的创作导向的基础上,努力创作出更多思想深刻、艺术精湛、制作精良的优秀作品。 (人民日报作者:王全兴 江苏苏州芭蕾舞团团长)