广西艺术家创新传统瓷画中西画法融于白瓷之上

作者：林鑫 刘俊聪

栩栩如生的小猫、色彩鲜艳的耕地、抽象的图腾……从中国传统工笔画到西方水彩画、油画，精美的画作“绽放”在白瓷上，让游人驻足。 几千年后，受到世界青睐的中国传统瓷器，正在成为中西绘画技法融合的载体。

近日，来自广西柳州市的艺术家谭江宁运用创新技术，将中西绘画技法与研制的德化超薄瓷板相融合，创作出独特的无釉新瓷画，并举办了“谭江宁新瓷画学术展”。

11月16日，广西柳州市艺术家谭江宁介绍了他的新瓷画作品。 林欣 摄

谭江宁自幼对绘画产生兴趣，掌握了国画、油画、水彩画等多种绘画技法。 “我很珍惜我的画，我曾经保存过一幅弥勒佛工笔画，但随着时间的推移，画纸变得又旧又脆，当时我感到非常遗憾。” 他说。

多年来，谭江宁一直在探索绘画的保存之道。 2016年，谭江宁在深圳参观展览时了解到瓷板画。 瓷板画是一种以白瓷为“画纸”，经手工绘画、施釉，然后高温烧成的平面陶瓷工艺品。 早在清代，就有不少文人画家加入陶瓷绘画领域，将国画与陶瓷绘画融为一体。

与纸质和丝绸画相比，瓷板画不怕潮湿和霉变。 如果储存得当，鲜艳的色彩将持续数百年。 “不过，瓷板画大多沿用中国传统的瓷板画技法，与纸、丝绸相比，绘画效果单一。” 为此，谭江宁开始研究新的瓷画，西方的绘画技法也能在白瓷上得到展现。 优越的。

2018年3月，谭江宁前往中国三大古瓷都之一的福建省德化县，与曾建平先生合作研发。 最终，一款具有宣纸涂抹效果的画意瓷盘诞生了。 他还在颜料、烧制工艺等方面进行了创新，使新瓷画的呈现更加“国际化”。

11月16日，广西柳州市艺术家谭江宁介绍了他的新瓷画作品。 林欣 摄

“传统瓷板画多为中国式工笔画，颜料经不起高温燃烧。” 谭江宁说，而新瓷画则更具包容性。 为了表达不同的中西绘画效果，他根据高温陶瓷矿物颜料的特点，发明了许多特殊的绘画工具、绘画方法和烧成曲线。

他回忆说：“我用传统的绘画方法来表现雪景，但经过高温烧制后，很多笔触经受不住高温，一烧就消失了。” 这种情况发生过很多次。 为此，谭江宁一度产生了放弃开发新瓷画的想法。 “当时每次烧窑我都睡不着，担心开窑时看到的故障。” 最终，谭江宁决定深入研究。

如今，谭江宁的新瓷画表现力丰富多样，蕴含着中西不同的绘画技法和艺术效果。 记者在画展上看到，《农耕天空》系列具有油画的特色。 它利用新型颜料熔点不同的特点，创造出色彩丰富多样、肌理千变万化的耕地。 另一件作品《孤雪梦春》则运用中国山水画技法，将雪景意境展现在白瓷上。

“这种艺术形式蕴含着中国传统绘画的神韵，同时又融合了西方油画的色彩，是独一无二的。” 柳州绘画爱好者杨巧如在参加展览时说道。

如今，随着中西艺术界的交流越来越深入，很多艺术品以中国传统手工艺为载体，融入了西方的技法和美学。 例如雕塑家林飞的作品《丽达与天鹅》，将西方人体艺术与东方玉雕艺术相结合； 台州刺绣历史悠久，吸收融合了西方绘画技法，被誉为“东方瑰宝”。

柳州画院院长李新军表示，中西艺术文化是相互包容的，但创作过程中仍需保留本土文化的内涵。 “新瓷画在创作过程中必须保留中国的地域特色，这样才能不断创新和发展。”他说。 （超过）